浅谈现代陶艺创作

二OO七年三月

目录

目 录 • •••••••••••••••••• 摘 要 •••••••••

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• • • • • • • • • • II

导 言 ••••••••• • • • • • • • • • • ( 1 ) 第章 现代陶艺创作的观念• •

• • • • • • • • • • ( 2 )

一 • 第、现代陶艺创作造型的表现形式

• • • • • • • • • ( 3 )

二 、

第章 现代陶艺创作装饰的表现形式 • • • • • • • • • • ( 4 ) 三

第四章 现代陶艺与其他媒材结合创新・ • • • • • • • • • ( 5 )

•第五章 现代陶艺的火艺技术 • • • • • • • • • • ( 6 )

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第六章 现代陶艺创在环境中的展示• • • • • • • • • • • ( 7 ) 结 论 ••••••••• • • • • • • • • • • ( 9 ) 参考文献 ........................................................... （10 ）

摘要

随着现代化的社会发展， 现代艺术的水准要求的提高。 现代陶艺特点， 已经 不单是陶瓷日用品陈设品的造型、 釉色和装饰所能体现， 也不单是陶器和瓷器的

艺术，还要讲究现代陶艺作品的造型设计，形式新颖、内涵丰富、视觉感美。

本文介绍现代陶艺的创作是从造型、 装饰、火艺、与其他材料的结合到展览 过程 .现代陶艺着重新的表现 ,提出了现代陶艺创作应该讲究创作者的观念 .造型 形式新颖、装饰趣味 ,这样才能使创作出的作品不乏现代感。不但能体现作者自 由性，创造性，实验性及其突出的人性化，还可以借助环境来衬托作品的魅力。

做为现代陶艺创作者， 必须加强自身艺术修养， 把握陶艺科学技术， 在创作 中充分发挥泥、釉、火的特性表现力，创作出具有现代特色的陶艺作品。

关键词：创作、造型、装饰、火艺、媒体

论文题目•导言

“现代陶艺是随着现代艺术大潮的兴起而产生的。 其特征包括：以陶土和瓷

土为材料，但绝不囿于传统陶艺的古老创作规范，在造型、用釉、烧成、展示方 式等方面大胆创新；不追求符合大众审美观念，强调艺术家的自我意识，在作品 上贯注自由的主体精神；彻底抛弃传统陶瓷产品必须\"实用\"的观念。\"现代陶艺\" 并非泛指现当代所有陶瓷艺术，而是一种在艺术追求上具有明确指向性和相对独 立性，以陶瓷材料为媒材进行实验性探索的艺术形态。”

随着现今社会发展的高速运转，人民现代生活的节奏也不断的加速。 随着生 活方式及竞争意识的加强，使人的精神处于紧张状态之中，人们对艺术的欣赏要 求也越来越高，因此开始追求创作更加自然，更加原始的艺术作品，也开始渴望 生活能得到更轻松愉快的调节，由此人们品位返朴归真，是希望回归自然的心理。 而现代陶艺以其粗犷、自然的艺术风格迎顺应了潮流以及满足人们的情感需求。 陶艺者在创作中，溶古铸今，推陈出新，创作出许多具有现代特色的现代陶艺作 品。

传统陶艺以实用和装饰为主，作品的外在形式蕴含着传统文化的意蕴， 在造 型上以同心圆为主，含蓄而内敛；现代陶艺则主要是以传达陶艺家的现代观念为 主，作品的外在形式表现出强烈个性，自由奔放，同时，着重陶艺家的对泥和釉 的实验性探索。现代陶艺与传统陶艺的主要区别是它从过去实用加审美的原则走 向纯粹的审美需求同情感表达，它扩充了传统陶艺的审美范畴，把粗砺、残缺、 怪异的观念引入陶艺，把特殊的烧成方式以及个性化的材料把握所演化出具有个 人视觉符号的特点引入陶艺。

现代陶艺不但是一门艺术创作，同时也是一门精深的技术，艺术和技术是互 为关联的。艺术推动技术，艺术服务于艺术，精湛的陶瓷工艺技术，在一定意义 上已成一种艺术。

第一章现代陶艺创作的观念

现代陶艺创作的观念，创作应该趋向放弃功能效用的特点，而逐渐重视作品 的

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视觉趣味、造型形式新颖、装饰美、材质巧合；除此之外创作者的个人思想品 格和修养融入造型形式美之中是作品取得成功的关键所在。这样才能更好的反映 当代人的文化特色、生活习俗和审美观念。

随着现代人生活节奏的加快，人们关注更多的是视觉形象的张力、冲击力、 色彩感、形式感、装饰感、节奏感；对具有欣赏性、观赏性、消遣性，以及新奇、 轻松、唯美的事物的需求在逐渐增强，向着观念的多元化，审美视角的多向性发 展。崇尚简约、多变、求新以及对生存环境的关注成为当今时代重要的审美时尚。 现代陶艺刚好与当今的审美观念和时尚相适应，与现代人的观念、追求相吻合。 如：吕品昌作品《混沌的失知》追求力度感，神奇结构和颖异空间的装置样式， 寻求物化审美主体经验和情感，具有很强的时代感。所以在审美追求方面现代陶 艺与传统陶艺也存在着越来越大的差异，现代陶艺已走进纯艺术领域

现代陶艺创作时更多地倾向考虑功能效果之外的视觉审美趣味性的培养与 形成，来丰富陶艺设计的内涵与外延，为现代陶艺的产生奠定了基础。其视觉解 决的是比例大小、材质、肌理、色彩搭配、工艺处理、表现手段、形式美感等诸 多方面的问题，这也是陶艺创作中必然会遇到的问题。 现代陶艺设计除了功能效 用之外，对视觉美感的追求变得非常重要。 陶艺作品的成功与否，首先得通过人 们眼睛的整体审视，让作品本身的形式美感打动观众，吸引人们去探究作品美的 兴趣与内涵。因此，视觉选择具有直觉的主观性。

在现代陶艺创作中，一般说来可分为实用陶瓷器的制作与纯粹造型表现的 陶塑制作两大类。实用的陶瓷器除了实际使用上的机能要求外， 在造型与釉色上 则强调作者的自我风格。而纯造型表现的陶塑制作，除了造型、釉彩、质感必须 符合美学要素外，作者的意念表达也必须十分明确。 然而，由于现代陶艺由实用 器物的工艺制作，发展成以抒发个人意念与情感的造型表现。

现代陶艺也注重的是人们心灵轨迹的自然情感流露的表达， 在一种完全释怀 内心情绪世界和偶尔性思维情感宣泄的轻松创作过程中， 按照自己审美视觉意识 逐步确立了现代陶艺设计追求形式美。有感而发，运用不确定多变的现代绘画艺

术处理手段，制作时恰倒好处地体现不同材质本身的语言特色， 并借助于水、火、 土、釉色等工艺烧成特性的外部条件来完成作品创作设计。 崇尚返朴归真的自然 之美则是现代陶艺设计发展的必然趋势。 现代陶艺具有反传统、反技术的叛逆精

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神，有一种敢为人先的设计思想观念，打破了传统设计中均齐、平衡、归纳、对 称的设计模式，更强调陶艺本体材质语言在新工艺新技术下的运用，把陶艺造型 装饰的整体美与当代人的审美喜好结合起来， 共同构筑起现代陶艺丰富多彩的思 想内涵和创作理念。

“陶因生活需求而产生，生活因陶而丰富多彩，”陶瓷与生活紧密相连，陶 瓷的社会属性不言而喻，探究现代陶艺的人文精神，离开了当代社会生活就等于 无源之水，可以说现代社会的发展和生活的需求成就了现代陶艺的快速兴起与成 熟，让更多的人参与到玩陶、赏陶、爱陶的制陶氛围中去，陶艺设计由此从专业 化走向大众化

陶艺在不知不觉中适应了社会生活的这种要求， 把当代人的文化精神、艺术 思想、审美情绪悄悄地渗入到现代陶艺设计中去，提高了现代陶艺的艺术性和品 位性，从而使得陶艺社会属性与艺术性融为一体。至少需要创作者发现、选择表 现自己思想与现实相契合的题材； 真实地透视百姓心理，把握时代脉络的准确性 且拥有深刻的思想内涵和寻找适合表达自己的创作意图的“新”的艺术表现语 言三方面有新的突破，才能使作品主题突出而达到流传的效果。

第二章现代陶艺创作造型表现形式

在造型上，因为粘土有很强的可塑性和稳固性，容易造型，这就使陶艺的 造型具有相当大的自由度和结构性。所以现代陶艺不同于传统陶艺几乎只考虑其 功能性，而现代陶艺应以纯粹造型表现的陶塑制造型形式新颖，

不同的成型写意

出泥的或浑厚、或古拙，反映纯真、寄情、毫不修饰的天然情趣和审美效果。

形往往是为神服务的。充满时代感的现代陶艺更具有抽象主义浪漫的形式 美。现代陶艺与传统陶艺在概念上已有了很大区分。

传统陶艺造型源于生活、充

满理性的设计中，追求的是质朴严谨，实用大方的含蓄之美，最终以形体的多样 化和釉色装饰的丰富性来完成陶瓷不同的形态面貌。

以陶瓷材料的材质与塑性，虽然可以仿制出其它材质的质感，但是仍然有许 多材质特性如色泽、量感、透明度、柔软度,等，都是陶瓷材料不易表现的部分。 艺术创作的一个项目，并且成为现代艺术创作中，重要的创作媒体之一陶瓷材料 由于具

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有丰富的可塑性，可做出许多质感变化，同时可涂施釉彩，增加色彩效果， 所以能惟妙惟肖地仿造出其它材料的质感与色泽。陶艺家所追求的往往是充分表 现泥性：泥条垒积的形变、泥板自然的卷塌、泥体的自然干裂；即使是手工拉坯， 也能充分表现泥的品质，一个手印、一道指纹无不记录着人的情趣意志而又同时 表现着泥本身，这些特质在其他材料中是不可能存在的。 如美国陶艺家彼得•沃 克思，他受当时抽象表现主义和行为画派影响， 尝试并实践一种完全抛弃传统形 式的制陶方式和审美，以放任、偶发、自由的形式充分体现粘土的率性表现及展 现艺术家情感观念的新风格。沃克思作品中留下的瑕疵、开裂、斑孔，一目了然 地记录着作品创作的过程，而这个过程正是沃克思用于表达、隐喻及记载人与水、 火、土的交流和联系的重要手段。

组合性陶艺。把陶瓷与其它材质结合在一起，使作品当中产生某种内在的哲 学的或情感上的联系。通常的制作方法有两种：一，把可以与粘土结合在一起的 金属材料一同烧结；二，把预制好的不同材质相结合的陶瓷材料部分进行烧造后 再组装一起，如陶瓷与木、陶瓷与石等等组合方式。

第三章现代陶艺创作装饰表现形式

在装饰上，讲究装饰趣味。各种自然印纹及各种机理的应用， 包括颜色釉的 综合表现甚至多种材料的整合，都为现代陶艺家表达审美感受和思想观念提供了 可能。传统的装饰手法在现代陶艺中重新运用和解读， 不追求光滑、成熟、精练、 细腻的工艺，而追求朴实、舒适和自然之美。它不在是用来服务于传统陶瓷的实 用性和观赏性，而是承载着陶艺家对现代艺术的认识和追求。 陶土以其能塑能画， 且在与火的结合过程中体现出或绚丽、或质朴、或沉移、或张扬的多边性格，使 绘画大师毕加索、米罗等也参与陶艺创作，米罗强调开发陶瓷材料自身的美感， 使用肌理效果的对比，再加上与造型相协调的纹饰，使人感到一种朴实无华的亲 切感而难以忘却。而毕加索在一些盘子上熟练地运用了化妆土、 洒粉或浅浮雕等 装饰，巧妙地利用陶瓷材料的自然美与人工描绘的装饰美对比。

在造型面上，做出相对映的凹凸变化，产生光影的正反幻想

；而玉俊杰在平

直工整的造型上，营造犀利的光影效果。就作品的表现形式而言以陶瓷材料仿制 其

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它异质材料的质感或形态，其主要目的在于凸显陶瓷材料的可能性， 同时也是 作者本身描写能力的一种表 现。而在作品中引进其它材料媒体并组合在一起， 则可藉不同材料之间的材质特性，相互对映，造成欣赏者在视觉上的特殊反应， 而达到作者所预期的效果。所以，在现代陶艺作品中，为了表现异质材料的冲突 性或谐和性，而选用仿制手法或使用真材实料，其根本的意念是完全不同的。

在陶艺创作过程中釉色彩的运用也是非常的重要的， 它关系着作品最后的命 运色彩。继续从事陶艺创作，但是在作品的造型与釉色的微妙变化上， 作者十分 强调个人的特色及情感的呈现。特殊的技法让铜红、铜绿双色，同时出现在作品 上，鲜艳的红、绿双色彼此交融、相互辉映，颇具特色。此外，游晓昊的刷釉瓶， 运用刷釉的丰富笔触，表现活泼热闹的彩绘画面。

在画面上做文章，增强它的肌理效果；刻意留下手工痕迹，以防重复的印记； 减弱传统曲线造型的儒雅之气，增强现代直线造型的简洁大方；改变形体的局部， 或增加器物的摞叠、重合等等。以高金属釉双色叠色，做出山水画的图案效果。 吴明仪则以铜红釉与哈密瓜釉双色交叠，利用流釉现象形成红绿相间之釉药流 痕，自然而流畅。

例如泼洒盐水、加放玻璃、加岩彩颜料等。另外还可以加入金属氧化物或色 料制成的化妆土装饰化妆土装的表现手段也是多中多样。

第四章现代陶艺与其他媒材结合创新

陶瓷这种媒介在远古时期已为原始人所掌握， 并使用于生活之中，生活对陶 的需求，不断地激发出古人们朴实的创作灵性。 实用为目的的朴素的设计意识使 心灵的感悟日趋深入完善，达到造型与材料、工艺与技术、色釉与装饰的高度完 美统一。

用具体的媒材作抽象的表现；敢于取各家之长而大胆综合为我所用；在感性 认识上融入意象思维观念，创作出新的陶艺文化符号。

白明的《大成若缺》 “先将瓷土利用传统的拉坯技术拉成一个大盘，在粘 土较湿润的时候，用施压的方式，禾I」用不同的模具，形成深凹和起伏的方点、圆

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点，再加上粗坯粉和色剂的处理，使瓷土本身形成质感和色彩的低度反差。最后 用细金属丝在瓷土中刻线，这种刻的感觉让我觉得非常脆弱和敏感。因为你细细 刻下去的线在湿润的泥土中，外表上看并不清晰，只是在它慢慢收缩干燥的过程 中才显露出来，像人的一种生存状态。黄岩利用陶土、玻璃、金属、收音机等多 种材料组合在一起烧成，给人留下了强烈的材料美感。他还尝试用油画颜料、泥 土等混合在一起燃烧、并从中得到更多的灵感和启发。如装饰作品《钟表》就是 将废弃的钟表和玻璃碎片放在陶税中烧成，钟表和玻璃在经过高温后化成了流体 并重新冷却，产生了看起来极其丰富而表面光滑的作品。

曾朋兄弟的陶木系列作

品，则是将陶嵌入厚实的沉船木块之中，呈现陶与木之间的契合与互动关系。

艺术是多元化的，陶艺只是其中之一。各种艺术形式的存在说明了社会的需 求性与本身的合理性，所有的艺术都是相通的，现代艺术每时每刻都在影响着现 代陶艺的发展，艺术的视野非常宽广：绘画、书法、雕塑、装饰设计、视觉艺术、 装置艺术等等，每门艺术都有自己的创作技法和文化特色，

写实或写意，抽象或

夸张等。但是有一点是共同的一一那就是对形式美的追求， 现代陶艺无不从中获 得启示与带来灵感，现代陶艺家都在努力探索自己的表现形式， 吸取现代艺术的 表现技巧，把体现作品个人面貌作为创作的突破点。

陶瓷材料丰富的应用种类和成形工艺方法的便利性，以及现代艺术思潮表现 新观念的多元化，不但增进了现代陶艺作品造型语言的多样化， 也使现代陶艺造 型语言的多兀化表现形式成为可能。

第五章 现代陶艺的火艺技术

由温度和气氛构成的烧造之火，有人的属性，也有自然的属性。相对主体人 的心力和体力，它有野性和任性的一面。陶艺家因此在烧造环节上，失去了他在 一般美术创作过程或陶艺初成型环节上的那种绝对控制力。 初坯入窑，它和陶艺 家就被间离了，也就很难说烈火不会对它撒野施威了。

陶艺的物质规定性，主要地缘自物质和技术性质和火的作用力。 它以温度和 气氛两种作用形式，引起烧造对象物理和化学的变化，改变其原有的形态和性质。

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陶艺，首先得经历这种变化才能获得本体的物质规定性。现代陶艺制作过程中 \"

初成型\"，尽管它在物质和精神属性上，已完全符合一般泥塑艺术的成品要求， 却并不能称之为陶艺。只有接受一次火的洗礼，它才可能发生形态学的转变，获 得自己作为陶艺的物性本质。

火以特有的方式和能量，一方面向粘土、瓷石等自然物质施加统一性作用， 使之趋合陶艺的物质规定性；一方面将作用与反应的常规关系以客观规律的力量 对陶艺创作各环节的主体施加影响，并通过主体的直接作用力使陶艺物态形式趋 向它的美学规定性。后者，是火对陶艺创作及其艺术形式产生统一性作用的体现 在烧成方面，主要体现在氧化还原气氛的变化和使用，盐烧、乐烧、坑烧、 熏烧等新的烧成方法的使用，极大的丰富了现代陶艺的内涵和表现， 如西班牙陶 艺家萨诺维斯•科拉迪的作品《窑烧之夜》，把“火”的艺术演绎得惟妙惟肖， 艺术家对烧成温度和还原气氛掌握得恰到好处，在焦灼的焰火中呈现出一种天然 变幻的情趣。同时诸如烟熏、针孔、桔釉、气泡、缩釉等在传统陶艺中视为“次 品”的现象却在现代陶艺家手中演绎成一种崭新的艺术语言。

烧窑有是由于温度往往是自然性肌理主要受控于工艺制造特别是烧造中的 技术因素而产生的纹理组织，如泥釉料化学成份，坯体釉层物理指标（如干燥系 数，体量厚度，坯釉结合度等）窑温气，冷却速度等。一般胎釉表面效果都属这 种形态的肌理。人工性肌理（或称制作性肌理）主要受控于操作者即陶艺家，由 操作主体有意识地作用控制品表面而造成的纹理组织，如刻画、镂雕、堆贴、刮 削、揉捏、挤压、摸印、打磨、彩绘等。二者相比较，前者取决于陶瓷材料和工 艺，不为陶艺家直接作用或左右，故带有自然性；后者则取决于陶瓷艺家的直接 作用，故显示着人工性。

第六章现代陶艺创在环境中的展示

莫里斯曾经断言：艺术和美不应该局限在绘画和雕塑的范围中， 所有的人都 能采取高尚而普遍的装饰产品来布置我们的生存环境，应当消灭艺术和生活的界 限，使生活艺术化。陶瓷雕塑要介入环境，首要的问题是解决作品的尺度问题， 认为只有作品在构成一定的体量时，才能作为景观雕塑出现。

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现代陶艺进入建筑和环境领域，是现代艺术领域的新拓展。现代陶艺和建筑， 环境的融合，打破了现代陶艺是在架上纯艺术的结构形式， 拓宽了其艺术语言的 表现力，也有别于以往陶瓷材料在建筑和环境中的应用， 而更注重人文文化和艺 术表现，因而，现代陶艺不只是纯欣赏的造型艺术， 同时也是具有实用价值的设 计艺术，是环境设计、景观设计、建筑设计中的重要组成部分，充分、合理地利 用现代陶艺这一艺术语言，是现代环境设计的一门新课题。

现代社会中，由于生存竞争所衍生出来的环境污染、人际关系恶化日益严 重，各种病态现象层出不穷。因此在现代陶艺中，以作为主体来探讨的也不少。 如洪宝莲以破旧锈蚀的钱箱与枯黄卷曲的落叶，表现「人为」废物与「自然」废 物的共存事实，以引喻当前环境的污染。

有些作品则依照展出场所的状况，可变更作品展出的形式，甚至结合其它不 同的媒体呈现出来。尤其陶瓷材料来自大地，与环境、空间存在着极为特殊的关 系。而陶瓷材料过锤炼中产生质变的历程，使得结合环境、空间要素的整体作品， 产生了更为深层的意义

人们开始渴望回归自然，希望创造出符合人类意志的人工环境。 但当人们逐 渐发现人工塑造的环境还远远不是他们希望的理想生活空间时， 有必要重新以人 为本，对\"人一一空间一一环境\"的关系进行科学化、艺术化的设计协调，也就是 我们所说的“环境艺术设计”。

现代室内环境的单调，冷漠的气氛可以靠艺术陈设的材质变化来协调，

通过

质地的光细与精糙，挺括与柔软，无光与闪光，透明与不透明，天然和人工纹理 的协调来取得整个环境气单调与丰，冷漠与热烈，狭义与多义的协调统一。

陶瓷雕塑作为室内环境艺术的一部分， 将越来越显示它的重要性，并以它独 特的艺术魅力影响着人们的情感，给人们以精神舒适和美的享受

•陶瓷雕塑作为

环境艺术的重要组成部分，应该也必须分担改造现代环境的历史重任。它应该在 一种新的意义上介入环境。这种意义并不是说它会客观地构成一种环境。 而是说 它要是以新的态势展示新的环境艺术观念，满足现代人的审美要求。换句话说， 介入环境的陶瓷雕塑应该具有高度的适应弹性， 使审美主体能获得感受和联想和 充分自由。

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论文题目•结论

结论

现代陶艺在创作的层次上是艺术家个人的行为、经验、情感的物化，在文化 的层次上是人类的思想和态度，没有艺术家的狂热和虔诚，泥土不可能富有生命， 没有艺术家对陶艺实用与审美关系的超越，就不可能有陶艺超出审美范畴的诸多 精神意义和思想语言。陶艺的语言是人的情感的语言，这里有真诚的独白和宣泄， 也有深刻的隐喻与启示。

现代陶艺创作一方面是 对自然界细致入微的观察；另一方面是对自我精神 生活的感悟。作品不仅有对传统陶艺的学习、 继承，同时又打破了传统的造型与 纹饰•不乏现代感，自由性，创造性，实验性及其突出的人性化。使之符合现代 人的审美需求。

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论文题目•参考文献

参考文献

参考文献

1 •冯先铭：《中国陶瓷》，上海古籍出版社1994年11月。 2•薛慧志：《现代陶艺》，山东美术出版社，2005年5月。 3 •左正尧：《延伸与突破》，湖北美术出版社，2003年5月。 4.杨永善：《陶瓷造型设计》，辽宁科学技术出版社1988年3月。 5 •方全林：《澄泥烈焰铸陶艺》，上海科学技术出版社，2001年9月。 6•吕品昌：《陶艺特质论》，1993年3月《文艺研究》。 7•夏德武：《国外现代陶艺的崛起》，湖北美术出版社，2003年。 8. 陈小丹、陈光辉：《现代陶艺设计》，广西美术出版社

9. 左正尧：《超越泥性--中国当代艺术倾向丛书》，湖北美术出版社，2003

年1月。

10. 《中国景德镇国际陶瓷艺术教育大会 2004论文集》•中国陶瓷工业杂志 社

出版.2004年。

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